Poddsändningar

Upptäck dold musik i Bestiary of Love

Upptäck dold musik i Bestiary of Love

Årsmötet för Medieval Academy of America startade igår med ett huvudpapper av Elizabeth Eva Leach från University of Oxford, där hon avslöjar hur man kan hitta spår av musik i medeltida text, som en gång skulle ha varit mycket uppenbart för dess samtida läsare, men det skulle vara svårt att upptäcka för en modern publik.

Tidningen 'Richard de Fournival Across the Disciplines' tar en titt på forskaren från 1200-talet Richard de Fournival, som var välkänd för sina verk som poet och musiker, och som samtidigt skrev om alkemi och fungerade som personlig kirurg till kung Philip Augustus. Hans mest kända verk var Bestiaire d'amour The Bestiary of Love - ett fransk prosaverk som kombinerar ett kärleksbrev med en bestiary.

Leach finner att även om du inte kan hitta en enda musikalisk notation i detta verk, The Bestiary of Love är fylld med hänvisningar till musik, något som de som läser den på 1200-talet snabbt skulle ha sett, men som vi under 2000-talet inte skulle känna till.

Ett sätt detta görs är genom presentationen av olika djur i bestiären. Fournival väljer inte de vanliga varelserna som finns i den här typen av verk utan väljer de som är kända för det ljud de gör, till exempel kuk och röv, som också är hemska att lyssna på, och vargen, cricket och svan . Texten förklarar hur cricket sjunger för mycket och får den att bli hungrig och kanske svälter ihjäl. Under tiden ”sången av svanens låter med hungertopos och inverterar helt enkelt förhållandet mellan sång och död så att den förestående döden uppmanar sångannonsen, så den vackra låten är ett tecken på undertecknarens förestående död.”

Den mest uppenbara sångreferensen i The Bestiary of Love är när han berättaren citerar rader från en nyligen skriven sång för att stödja hans syn på nödvändigheten av jämlikhet i kärlek. Linjerna är hämtade från en sång från 1230-talet skriven av en fransk trubadur vid namn Bernart de Ventadorn, även om Fournival något försvinner dem, förmodligen avsiktligt.

Det slutliga införandet av musik i texten kommer i slutet av The Bestiary of Love, där författaren lägger till ett refrain som öppnar ett välkänt polyfoniskt motet:

Barmhärtighet, från vilken jag
förväntad hjälp och hjälp, är så
långt ifrån mig.

Leach förklarar:

Utanför kärlekens bestiary fortsätter dessa tre rader att bli en fjortonradig dikt, musikalisk. Kan diskuteras refrins musikaliska karaktär hjälper minnet av hela texten. Jag kommer att använda några moderna exempel för att visa hur refrain-citatet fungerar: Om jag sa "ångrar, jag har haft några" kanske du tänker - eller till och med sjunger, åtminstone i ditt huvud - "men sedan igen också få att nämna. Eller "Twinkle, twinkle, little star" kan leda till "hur jag undrar vad du är ..." och så vidare.

På dessa sätt ger Richard de Fournival sina läsare, som ofta kommer att läsa sin text högt för en publik, platser där musik kan komma ut. Leach finner det

The Bestiary of Love visar hur musik ger intertextuell och subtextuell information för belysning, prosa och citat. Att musiken kunde göra detta utan att behöva ha sin egen typ av notation var viktigt för att framkalla ljud från minnen från den ursprungliga publiken. Denna brist på musiknotering betyder att det är lätt för denna typ av musikalitet att förbli tyst i samband med moderna akademiska discipliner; fördelen med att ta del av låtarna som en osung text trollar fram är potentiellt stor.

Elizabeth Eva Leach, som är professor i musik vid University of Oxford, har lite mer information om denna text i sina blogginlägg Richard de Fournival's Bestiary of Love och Refrains på udda platser. Du kan också följa henne på Twitter @eleach

# maa15 Plenum här om 40 minuter. För tillfället ger min bärbara dator den kalla axeln till projektorn ... pic.twitter.com/SAQ346Pp98

- Elizabeth Eva Leach (@eeleach) 12 mars 2015

Var redo att det började # maa15 med @eeleach som pratade om Richard de Fournival pic.twitter.com/j6U9Jccz3g

- Vår webbplats (@Medievalists) 12 mars 2015

# maa15 # maa2015 Richard de Fournival – präst som flyttade bland genrer; letar efter "dold men genomgripande" musik och visuella aspekter.

- Courtney E.Rydel (@cerydel) 12 mars 2015

# maa15 # maa2015 1) Sång som icke-skrivkunnigt ljud 2) Sång som auktoritet 3) Sång som tolkning

- Courtney E.Rydel (@cerydel) 12 mars 2015

# maa15 # maa2015 Richard de Fournivals fokus på lyrisk röst tankeväckande för en litteraturvetare som använder. tänker på "röst" annorlunda

- Courtney E.Rydel (@cerydel) 12 mars 2015

# maa15 # maa2015 Större takeaway: musik kan vara latent, "tyst" närvarande i litterära texter utan notation. Fantastiskt samtal! @eleach

- Courtney E.Rydel (@cerydel) 12 mars 2015


Titta på videon: LOVE AND MONSTERS. Official Trailer (Januari 2022).